Anenoa est le premier album de l'artiste germano-chilien Matias Aguayo depuis son installation à Mexico, et l'un de ses projets les plus collaboratifs à ce jour. Enregistré principalement en espagnol, le disque épouse une large variété de styles de danse latino-américains, et revient à l'absurdité ludique de ses premiers albums, plutôt qu'aux rythmes épurés et squelettiques de son album Support Alien Invasion en 2019. Une chose qui ressort de cet album, cependant, c'est l'ouverture de Matias Aguayo aux différentes cultures, et ici il collabore avec des producteurs, des musiciens et des chanteurs de plusieurs continents tout en changeant de styles pratiquement à chaque morceau.
Le morceau qui ouvre le bal, « Sentimientos Encontraos » qu’on vient d’écouter, est un mouvement dansant alerte et inspiré par la cumbia que Matias Aguayo a composé avec l'intention qu'il devienne un morceau joué dans les mariages. Ensuite « Asuca, Rock, Roll » commence comme une synth-funk saccadée et angulaire avant de devenir inattendue, luxuriante et sereine avec l'ajout de la flûte d'Angel Deradoorian et des paysages synthétiques d'Etienne Jaumet. « ¿No ves? » est un duo avec l'icône de l'électropop chilienne Javiera Mena, et c'est un morceau qui vous hante légèrement, avec les excentricités vocales de Matias Aguayo.
« La Heredera » a pour sa part un rythme plus dur façon Electronic Body Music et des voix poétiques et bilingues de Iarahei, Camille Mandoki et Matias Aguayo qui recherchent la connexion et l'intimité dans une grande ville aliénante. Aux côtés de Girl Ultra, Matias Aguayo s'engage dans une certaine acrobatie vocale sinueuse sur le rythme tempéré et bouillonnant d'« Agua que corre ». « Avestruz en Veracruz » poursuit avec un rythme électronique à nouveau plus dur et plus adapté à la danse, mais encore une fois avec une saveur nettement latine.
Sur le morceau aussi didactique que ludique « The Beat », Matias Aguayo s'amuse à introduire tous les sons de percussion présélectionnés sur sa boîte à rythmes, en ajoutant également des sons de cuivres criards accompagnés d'une ligne de basse appuyée. « Cuando ya no esté de moda » est joyeusement psychédélique, avec des polyrrythmies montantes et des voix multi-pistes, flottant librement alors que les rythmes au galop continuent. Les deux parties du morceau qui a donné son nom à l’album sont des berceuses ambiantes avec des voix douces,Malgré la présence constante de bruits curieux et de tonalités décalées, on sent que Matias Aguayo ne peut renoncer à sa nature espiègle, même lorsqu'il cherche à se détendre.
